大部分绘画爱好者在学习的过程中，都经过两种形式的训练：一是写生，也就是师法自然，将物象进行归纳与概况，结合理论，逐步形成自己的作画语言和习惯；二是临摹，也就是师法前人。而且每一类型似乎还覆盖着一大片学生，滋生不良的作画习惯。
学习绘画不临行否，该怎样开展临摹教学呢？临摹作为绘画术语，我的感受是，临摹者通过绘画作品与作者的一次身心交流过程，并通过交流获得知识，提高绘画水平。
一、要选择好范画
范画选择得不合适，其副作用就会在临摹过程中体现出来，就会影响作画情绪，久而久之，便滋生一些不良的绘画习惯。比如，坐不住，画半截画等。选择范画应该注意四点：
1.根据学生的实际情况，它包括学生的领悟能力、实际操作水平、急需解决的作画问题等。这些事情学生自己很难拿得准，需要教师根据学生的实际情况给予必要的指导。
2.应该注意作品的风格和学生画风的一致性，学生对作品的画风默认了，才有兴趣去钻研，反之，风格反差很大，看着都不理解，更不用说去临摹了（当然可以博采众长，但要有所侧重）。
3.选择范画要与高考要求紧密结合。一些作品的确是好东西，但不一定适合高考的要求，这些作品只可欣赏，作为学生没有必要临摹。
4.选择范画还要注意近几天的写生实际，容易在哪里出问题，而这些问题在哪些作品中解决的比较妥当，就选这样的画去临。
