近日，朱广宇油画国画小品展在温州开放大学美术馆隆重开幕，艺术家陈天龙老师亲临现场，带来了一场真诚、质朴又充满艺术哲思的分享。他结合数十年的艺术体悟，畅谈对 “戏墨无界” 的理解、对艺术本质的思考，也对本次展览给予了真挚的肯定与祝福。
陈天龙老师坦言，一走进展厅、看到 “戏墨无界” 四字，内心便涌起强烈的生命感。在他眼中，“戏” 即是艺术，人生如戏，现实亦戏。人类之所以区别于万物，在于拥有思想与精神，而艺术正是人类精神最本真、最自由的表达。从远古岩画开始，艺术便承载着人类的智慧、情感与文化，看似原始，却知识能量无穷。
他对 “戏墨无界” 给出了极具哲思的解读：戏为魂，墨为体，二者合一便是艺术。“戏墨无界” 归根到底是 “艺” 无边界。艺术本无高低之分，一切真诚的创作都是高尚的，都是文化的结晶。现实中，很多人被学问、地位、名声束缚，主动给自己画地为牢，而真正的艺术与人生，应当打破界限、拥抱自由，像《西游记》里的孙悟空一般，拥有不受框架约束的灵魂。
谈及本次展览，艺术家陈天龙老师给予很好的评价，朱老师以戏曲题材把中、西画有机地结合，“以戏为魂，以艺统法”，达到了很好的审美效果。陈老师还幽默地说：“如果当初我这么画，广宇你会拜我为师吗？哈！”
陈天龙老师结合自身经历分享道：艺术没有终点，应当活到老、学到老。他一生痴迷艺术，始终以 “玩” 的心态面对创作 —— 表现作品的随意性是忠于内心、不被功利绑架的纯粹。他认为，生活即艺术，艺术即生活。不追求虚名与地位，而要守住本心、守住文化根脉，让作品有灵魂、有审美的精神力度。
最后，陈天龙老师衷心祝贺 “戏墨无界” 朱广宇油画国画小品展圆满成功，并鼓励从艺的工作者大胆自信。
《戏曲四相》朱广宇油画小品
陈天龙先生简介
浙江温州人，1935年生。新中国第一代油画家，中国当代最具代表性的意象油画艺术家之一。1956年，考入中央美术学院华东分院（现中国美术学院）油画系，成为1949年后温州首位考入该校油画专业的学生；1960年，他进入影响深远的罗马尼亚博巴油画班深造，毕业后留校任教。1965年回到温州后，陈先生深耕艺坛七十载，作品多次在中国美术馆、上海美术馆、中国美院等重要场馆展出并被收藏，温州肯恩大学更专门设立“陈天龙美术馆”并授予其荣誉教授称号。（图片：叶春生 编辑：韦微静）
